lunes, 13 de febrero de 2017

Attack of the Beast Creatures


Fijaos si será horrenda Hard Rock Zombies que después vimos esta Attack of the Beast Creatures, una película, esencialmente, sobre gente andando ¡y me encantó! Todo es cuestión de perspectiva ¿cierto? no a ver, es un coñazo, pero al menos se puede seguir, y a diferencia de Hard Rock Zombies, aquí solo tenemos cuarto de hora de completa oscuridad...el que no se conforma...
Unos naúfragos llegan en bote a una isla desierta en la que algo les acecha, y algunos, se los come hasta dejarlos como (literalmente) esqueletos de laboratorio ¡son pigmeos! Unos muñequetes (también literalmente) marrones, con pelo negro y largo y turbios ojos blancos que se iluminan en la oscuridad.
Es graciosísimo ver, como los actores agarran estos muñequetes contra su pecho y cuello, y se contorsionan como condenados en agonía infinita. No mediran más de 20 cm, y verlos correr entre la jungla, espiar a señoras bañarse y como los menean por ahí manos que vemos a veces salir en plano, es cachondísimo. Se la recomiendo, si son capaces de encontrarla, porque al parecer es un producto bastante ignoto. Carlos Palencia -director de la Cutrecon y de la web cinecutre.com- nos comentó que era un ripeo de la copia de una copia de un vhs, y aún así, es la mejor copia disponible en todo el muno. Pa cagarse.

Hard Rock Zombies


¡Hard Rock Zombies! ¡Canon! ¿Que podía salir mal? Probablemente todo... En el inicio de la Maratón Gratuita de la Tarde en la VI CutreCon nos enfrentábamos (yo temeroso porque es la segunda vez que la veía) a una estrepitosa aglomeración de espectadores ávidos y en mi caso, a lo que sabía, era una película muy mierda. Y muy coñazo. De hecho, con toda la mierda que hemos visto estos días, es la primera vez que Carlos Palencia, Director del Festival y de la web cinecutre.com, sale de las sombras durante la proyección para animar al personal diciendo: "Venga que ya no queda nada". 
Y es que parece bastante dificil cagarla con una serie b sobre un grupo de rock que resucita en forma de zombies, se enfrenta a Hitler y una mujer lobo. Pero así es. La cagan, y de que forma. Para empezar media película transcurre de noche o en la más completa oscuridad y no se ve una mierda. Debían carecer por completo de focos que se yo. Y además tiene el honor de ser una de las películas peor narradas de la historia, con un montaje verdaderamene espantoso que abusa y alarga escenas innecesarias y fusila a base de planos de microsegundos, las mejores. De hecho hay uno o dos montajes en la película que son para echarse a llorar. Montajes musicales me refiero, porque hay alguna canción intercalada en el metraje. No se, pareciese que la han rodado como diez directores diferentes, y cada uno quisiese una cosa diferente. Hay mucho choque de cine de terror atmosférico con ídeas locas.
Eso si es dificil de olvidar al enano zombie nazi, el otro que es una marioneta y se debora a si mismo o la turbia escena en que los enanos observan a los abueletes follando "vale podéis mirar pero nada de tocar..." turbio, turbio, pero el caso es que pretende ser gracioso... a mi curiosamente, lo que se me queda es la maravillosa protagonista rubia bailando y contorsionándose con algún tema de rock progresivo bastante molón. La intercalan con planos de la carretera a toda velocidad y por alguna razón ese montaje se me quedó grabado del primer visionado...pero vamos que es terrible. Tenéis el mayor de mis respetos si sóis capaces de acabarla.

Si queréis saber más de la película, en el Podcast Butaca Residual le dedicamos un buen repaso Cesar Críado, Charly, José Viruete y un servidor. hace tiempo. Os dejo aquí el enlace de ivoox:

http://www.ivoox.com/butaca-residual-05-hard-rock-zombies-vs-audios-mp3_rf_2534193_1.html


House of the Dead


House of the Dead vista con perspectiva ahora, cuando se cumplen catorce años desde su estreno allá por 2003 (y dos meses tras el supuesto retiro de su director) realmente es la verdaderamente "mala" película de Uwe Boll. Su hit. Es la que ha dado fama de mal director a Uwe Boll. Con verdadera justicia. Aunque, y sobretodo viendo lo que solemos ver durante la CutreCon, habría que revalorizar hasta que punto esta película es "mala". Porque si, está mal realizada, iluminada, fracasa estrepitósamente como pretendida adaptación y película de terror, tiene diálogos terribles... pero es tan divertida en su torpeza, tan estrepitosamente fracasados y obvios intentos de ser un blockbuster de terror de Hollywood, que es rabiosamente entretenida. Y no en el sentido tan-mala-que-es-buena, sino más bien en una nueva clasificación, algo así como: tan-mala-que-es-divertida, o mala, pero divertida, como el exitoso libro a cargo del maravilloso blog Aquí Vale Todo.
Realmente el resto de la filmografía de Boll no juega en la misma liga que esta House of the Dead. Son películas torpes si, pero fundamentalmente sosas y aburridas más que nada, mientras que House of the Dead nos regala estilos visuales que mutan cada dos segundos, despropósitos como la escena "tiempo bala" y además, a Lois Lane en pelotas, esto es Erica Durance, la Lois Lane de Smallville. Tampoco andamos mal de pechos con la encorsetada Ona Grauer, haciendo que boten por ese bosque ultra-iluminado durante toda la película. Después haría mucha tele y... Catwoman... osea una mujer especializada en despropósitos. Una lástima que no sean tan divertidas el resto de las que hizo Boll y que no le dejaran hacer la secuela, que aquí en España salió al mercado con el título "El Amanecer de los Zombies" pese a que su título original era "House of the Dead 2". Imagino que la distribuidora quiso huír de la fama de la película original aquí en la península...

Nudist Colony of The Dead


Un tribunal dirime que unos entrañables nudistas (entre los que se encuentra una repugnante octogenaria cuyas tetas son colgajos repugnantes que le cuelgan hasta los pies cual condones y que al mínimo desaire agita golpeando al sucinto provocador) deben cesar sus impúdicas actividades a la orden de ya. Los nudistas, que se toman este tema muy apecho, reunidos, y de común acuerdo, deciden hacer un suicidio ritual y acabar con sus vidas, puesto, que, pobrecicos míos, ya no pueden vivirlas como quisieran ¡Pero ojo! ¡Que prometen volver! No se sabe exactamente como ni cuando, pero puesto que el título traducido viene a ser "La Colonia Nudista de los Muertos" y hemos visto esa horrorosa portada con zombis pues... nos hacemos una ídea.
Salto temporal de cinco años. Una congregación recibe un sermón de parte de un agitado pastor (cuyo sermón versa sobre como observa a jóvenes folleteando) y le preguntan por la antigua colonia nudista, y las extrañas despariciones que se están dando allí desde que los nudistas se largaron. El se hace el loco, pero el caso es que ocurren cosas extrañas, somos testigos en cuanto sufrimos cerca de 40 de los 90 (podrían ser 120 por el nivel de coñazo que llega a ser) minutos que dura este film rodado en Super 8 (algú plano de vídeo chungo de la época llegan a colar).
En el lado bueno se aprecia cierta buena intenció en el guión. Frases o situaciones cómicas aquí allá, muy rollo spoof -la madre de una de las protagonistas cargando crucifijos más y más grandes en sus maletas hasta llegar a extremos delirantes o la vieja zombi golpeando accidentalmente a la gente con sus pellejo/tetas- pero en general y sobretodo llegada la mitad se hace insufrible. Hay demasiados personajes, muchos números músicales mal colocados (temas lentos donde deberían ir más movidos y viceversa) y que se alargan con chistes que podrían funcionar en forma breve pero que se hacen insoportables alargando el gracejo, como los protagonistas ataviados con gafas de sol imitando a Ray Charles en un tema muy coñazo como de blues. 
Además no vemos realmente a los zombis nudistas hasta casi hasta el Climax, y no es que sean el colmo de la diversión. Los personajes pueden resultar pintorescos en principio pero se hacen cargantes, como el rubito fan de la biblia o los dos paletos que tiran por chistes de humor escatológico sin gracia y muy desagradables. Total, que tiene el desatino de alargar lo que no funciona y de no aprovechar lo que si. 
Así que no la vean a no ser que tengan una irrefrenable curiosidad por la serie b de terror cómica o sean fans de Troma. Porque Mark Pirro tras verle en el vídeo en que nos presentaba la película (dentro de la VI Cutrecon) parece una suerte de Lloyd Kauffman Wannabe, con toda una productora manufacturando productos similares a este, que ahora saben, al parecer, rodar con mayor eficacia, según nos asegura el tipo remitiéndonos a su web, pirromount.com, si quieren echarle un ojo...ya me contarán...a mi no me ha quedado mucha gana después de aguantar esto hasta el final.

Comanchería



Mira, al final resulta que el título Castellano de Hell or High Water, no le va mal a la película una vez vista, pero en un principio, cuando vi su cartel no la relacioné con el film del que había oído tantas alavanzas por parte de los yanquis que sigo a través de diversos podcast y blogs, como Fthismovie.
Y si, desde luego es buena película, quizá no tanto como se está diciendo, a mi entender, pero desde luego muy bien actuada y rodada, especialmente en sus escenas de acción. Si algo le tengo que reprochar, eso si, es una cierta arritmia en su parte media, pero quizá juega en favor de ese final tan potente. Todos los principales están muy bien, desde Chris Pine a Ben Foster y desde luego Jeff Bridges, que parece que le salga natural, pero creo que también hay mucho trabajo actoral detrás.
Quizá me rechinaba viendola meter demasiado el tema bancos-malos vs. gente buena, como que...quedaba algo forzado como para darle peso a una historia para justificar que aspire a premios, como para diferenciarla de un thriller más... pero la verdad es que en el conjunto de la historia tiene sentido y justificación, y conecta un poco con el robo a los comanches y demás...aunque quizá sigue quedando algo forzado, no se. En todo caso es buena película no hay duda. Veanlá.

Troll 2


Troll 2! Con Claudio Fragasso... si, el buen hombre estaba en la Cutrecon, hoy cuando la hemos visto pues para recibir el premio Jess Franco y demostrar buen humor y desparpajo. La verdad es que me gusta el detalle de que haya nombrado a Bruno Mattei durante la presentación "su maestro". Cuesta creer que Mattei fuera el maestro de nadie pero el hombre parecía sincero así que, genial. El pase bueno...me da dolor de cabeza tanta gente gritando chorradas para que le oiga toda la sala. Esto de disfrutar en compañía del cine malo quizá se ha ido de madre... la peli en si, bastante disfrutable durante su primer tramo,  y se va al garete a partir de la hora o antes. Pero tiene un delicioso aire onírico y demente que la salva por completo de la quema. Es como un cuento de hadas terrorífico y loco para niños, y la calidad de imagen era acojonante, no se si sería bluray o que, pero bien. Total, si no la han visto ya, prueben y juzguen. Singular es, ahora tanto como la peor película del mundo...eso si, lo imprescindible es el documental que narra el fenómeno de hace unos años, cuando los americanos la veían en sesiones interactivas estilo Rocky Horror Picture Show, Best Worst Movie.

Manchester Frente Al Mar



Wow. No se siquiera como empezar a hablar de esta jodida maravilla. Claro, decir jodida maravilla de un dramón tan bestia como este, no parece proceder. Pero si es una maravilla... cinematográficamente hablando. Sencillamente id a verla ya. 
Me parece uno de los mejores dramas que he visto en mucho, mucho, mucho tiempo, vamos en años. Acojonante en serio. Conseguir capturar... todos lo matices, todas las cosas por las que se atraviesa cuando alguien querido se va ¡demonios hay hasta comedia! pero es una comedia que sirve al drama de alguna manera, porque e una comedia que hiere, pero tan profundamente humana... las interpretaciones y la dirección de actores se salen de la escala. Sobretodo en la interpretación de Casey Affleck, wow, nunca he tenido tan claro antes de la Ceremonia de los Oscar, quien debía ganar el Oscar y creo que todo el mundo que haya visto la película e siente igual. Creo que en años no he visto una interpretación tan brutal y saber, lo dificil de hacer que tiene que ser eso...esa carga emocional ¡contenida! y crear un personaje tan complejo. Tenéis que verla porque es una de estas película porque para el amante del cine es flipar, es flipar y alegrarse de que alguién sea capaz de esto. 
Una exquisita mezcla de drama brutal, de personajes complejos, de comedia negra, de incomodidad... y va más allá de los habituales tópicos de empatizar con los personajes y demás, no amigos esto es crear humanidad de la nada. Estoy atónito en serio. Maravillosa película.

Long Nights, Short Mornings


Ahhh que gustito da de vez en cuando una película con personajes de verdad. Y el protagonista de esta Long Nights Short Mornings (también lo era del maravilloso remake de Evil Dead) nos puede resultar en un principio bastante repugnante, pero sin duda se siente real. Personas. Y con un estudio de personajes y un guión trabajado, trabajo de actores, puesta en escena, música...todo se alinea para ofrecer una mirada al alma de unos personajes, lo cual, no es tan común como pudiera parecer.
El film se estructura mediante distintas citas, encuentros con diferentes chicas. Nuestro protagonista es un entrañable sátrapa que trabaja en el cine, o la publicidad, nunca lo tenemos claro, y deambula por las noches de Los Ángeles en busca de sexo. Tiene ocasión de enamorarse o tener una relación, pero está entrando en una espiral creciente de alcohol y drogas, que le genera una necesidad agobiante de más, más sexo, más pasión, y ningún compromiso. Esto le va minando a el, y a las chicas, cada una una posible relación, de distinto tipo, pero siempre se vislumbra ahí algo más. Pero el se niega a darle una oportunidad al amor... por muy cursi que esto suene, la película no es ni mucho menos así, pero la emoción si es real y eso a mi me cuesta cada vez más verlo en cine. Por eso siempre le hecho un ojo a estas películas indies cuando tengo ocasión. Veanlá por favor, no se arrepentirán.

xXx: Reactivado


Bueno pues después de ver esta película en un Screener grabado en un cine indio (con doblaje hindú) solo tengo una cosa que decir ¡menos mal que no pagué por verla! Es que ni siquiera funciona como lo que es, que es de hecho, por lo que yo estaba dispuesto a pagar por verla precisamente ¡Acción! ¡chicas! ¡Explosiones! Y secuencias de acción locas imposibles metiendo mucho cgi y haciendo planos maravillosamente dementes y espectaculares como en la saga de Fast and Furious, pero nop, aqui ni siquiera hay de eso. Hay, pero muy brevemente, osea en plan segundos, aunque rozan la gloria, pero no parece haber pasta. Hablo de la brevísima pero genial secuencia en que Donnie Yen es perseguido por Vin Diesel ambos montados en motos que despliegan esquís y... ¡surfean! y claro, la explosión de la que se zafa el protagonista en gravedad cero mientras detrás, un avión destruye un satélite... si suena genial y dan ganas de verlo, pero son segundos de brillo dentro de un peñazo en el que tienes que soportar a un talludito Vin Diesel ser el más listo, guapo, atractivo y molón ser humano en millas a la redonda ¡y nadie se lo discute! en serio, ver chicas que aparentan 16 años babear por el es pelín repugnante...no la vean.

Siete Novias Para Siete Hermanos

Pues nada el otro día viendo La La Land pensé en las comparaciones o... más bien como se vende la película como un musical clasico, y gente lo afirma, sin haber visto realmente uno. No creo que a La La Land le haga falta ser un musical en absoluto, de hecho es la parte más prescindible -para mi- del film. Pero desde luego me indigna que se diga que es un musical clásico... es un drama, con un tono muy contemporaneo en realidad, y como tiene algún número musical han decidido que la mejor manera de venderlo es potenciando su aspecto de Hollywood clásico, de otra vez, musical clásico.

Por eso me acordé de que hace un par de años -creo- me dio el punto de ver un par de musicales clásicos de Hollywood, que disfruté mucho. Uno de ellos era este jodido clásico inmemorial que es Siete Novias Para Siete Hermanos. Y aunque en su momento la disfruté muchísimo -era la primera vez que veía conscientemente un musical de Hollywood con verdaderas ganas- este segundo visionado me ha resultado bastante tortuoso, hasta el punto de estar a punto de no terminarla, aunque al final, me he limitado a verla en dos sesiones ¡y eso que no es excesivamente larga en absoluto! dura hora y cuarenta minutitos.
No se puede decir que sea aburrida realmente... pero que se yo, imagino que el cine clásico visto hoy hay que pillarlo con verdaderas ganas. Esto no quiere decir que no sea una película encantadora, con canciones preciosas y en la que todo funciona estupendamente con unos colores y unos actores que da gusto verlos e incluso se le salta a alguno alguna lagrimita de emoción, si realmente se quiere al cine como lo quiero yo vamos. Es muy bonito ver estas cosas. Y cuesta si, pero merece la pena de vez en cuando. En fin, que la vean y juzguen, al menos una vez en sus vidas, ya seguirán después con el Universo Cinematográfico de Marvel o la mierda que corresponda.
Y por cierto, otra cosa que quería decir, cuando alaban los números musicales de La La Land...tenían que ver a estos actores. Actores de amplio registro que lo dan todo y lo hacen genial en cualquier escena, bien sea dramática o cómica, que cantan, bailan ¡y hacen acrobacias! el día que vea al puto Ryan Gosling haciendo todo eso ya diré que La La Land es una obra maestra...

sábado, 11 de febrero de 2017

La La Land


Lo mejor de La La Land es Emma Stone. Está claro para mi. Bueno y el tema City of Stars claro. Y como escuché antes de ver la película en Red Letter Media, mi canal de youtube de referencia, lo peor, la falta de química entre los dos protagonistas, lo cual lastra bastante una película que, tiene que funcionar en la medida en que funcione la relación de ellos dos. Ryan Gosling está bien también, y no dan mal en pantalla, son guapos, buenos actores, y llenos de talento, pero...no llega esa pasión tan fuerte que te tienes que creer para que toda historia de amor en cine te arrastre un poco hasta la locura que es toda historia de amor, pienso. Son como tres películas, además, en cierto conflicto. La que te venden, es decir el "musical clásico de Hollywood" que en realidad no es. La comedia en que Emma Stone despliega su encanto y gracia, que es mi preferida, y la historia de Ryan Gosling como cabezón empecinado en revitalizar el antigüo Jazz, en perpetuarlo con su club, esta película no mola tanto, pero está muy bien también. Y el final es una especie de concesión, ruego, marca-paquetada para recibir un oscar, pero que a mi no me funciona, o no al menos, como esperan, pero bueno es un buen broche. Aunque una historia como esta pedía algo más sencillo e íntimo creo. O sencillamente acaba unos minutos más de ese epílogo, tan de cara a recibir un Oscar pienso. En resumen, que en se está exagerando en su valoración, pero es buena. Aunque no tan buena como podría haber sido si se hubiesen decidido por una de las historias, o por dejar de lado los números, que no me terminan de encajar dentro de la película que estoy viendo...veanlá y juzguen.

jueves, 2 de febrero de 2017

Shin Godzilla


Con el permiso de ustedes me he quedado estupefacto viendo Shin Godzilla, quiero decir, no solo no me ha gustado (contradiciendo la corriente predominante que dicta que es genial, supongo que por las escenas de Godzilla, que si son muy buenas, aunque tengo que matizar) sino que me he quedado muy sorprendido de la baja calidad del producto. No solo ya en términos de guión, ritmo, historia, personajes, originalidad...eso es otro cantar (aunque también es paupérrimo) no yo hablo ya hasta en términos de producción, términos estrictamente técnicos. Porque a ver ¿como puede parecer una pretendida nueva entrega japonesa de Godzilla un programa de Jordi Évole? ¿o un reportaje de La Sexta en plan la Sexta Columna? Es rollo cámara digital preciosa, que da unas imágenes...de tele, es...video digital, son personajes hablando en mesas pulidas, cabezones parlantes...a toda velocidad si...pero... ¿se han olvidado los japoneses de como facturar una película? 
A ver entiendo que no tienen el presupuesto de Warner pero...son cincuenta personajes hablando de permisos urbanísticos, gestionando papeleo, proponiendo mociones... parece un reportaje televisivo, un...documental ficcionando recopilando datos, la Operación Palace, por ejemplo, el documental ficcionado de Jordi Évole, no solo en términos de estructura sino de como esta manufacturado ¡un reportaje de la tele! y entremedias escenas cgi de Godzilla. Que eso si, están muy bien, aunque ojo, creo que hay unos minutos muy buenos en cada gran escena cgi de acción, metidos entre muchos más planos notablemente peores y disimulados con humo, alejando el punto de vista, etc. Pero reconozco sus méritos en cuanto al hallazgo de la ídea de animar a Godzilla como si de un actor dentro del traje se tratase y hacer que evolucione para que veamos recreado tanto al Godzilla de los primeros films, como el de posteriores décadas. Y hay momentos geniales, peros son breves minutos dentro de un mar de despachos, y miles de japoneses hablando eternamente de propuestas de evacuación, etc. Incluso la de Gareth Edwards era más entretenida, incluso las antigüas. Mira que siempre mantengo que los orientales en general no saben hacer cine, pero aquí directamente se olvidan de como son ...las películas, que se yo, las mínimas nociones. 
Esto apenas es una película, por olvidarse olvidan hasta crear una fotografía, parece que hayan cogido sus preciosas cámaras digitales y hayan pulsado rec. Hay que buscar un color, un estilo por dios...sino cuando sale Godzilla parece que de repente hayamos ido a youtube a ver un trailer. Claro cuando vi que el creador de Evangelion estaba detrás de todo esto lo entendí todo. No se, si ustedes quieren comprobar por si mismos como es adelante, pero yo no se lo recomiendo...

miércoles, 1 de febrero de 2017

Morbo


¡Bueno! ¡Que horror! Vaya primero por delante que siempre me ha repugnado a Ana Belén y no me parece ni la mitad de atractiva y guapa de lo que cree, con esa falsa modestia tan indignante. Me parece que interpreta -como dicen de actrices como Natalie Portman, los chicos del Canal de Youtube Red Letter Media-a una actriz en películas. Tener una perfecta dicción no equivale a ser buena actriz. Pero vamos, culpa suya exclusiva no es el perfecto coñazo en oocasiones pretencioso que es este "Morbo". Que por cierto ¿porque cojones se llama Morbo? ¿Por el tema Voyeur que planea por la película? No se... disfruto como el que más de un film experimental, y más de los 70 (con toda su influencia de Repulsión de Polanski y demás) pero joder... la trama hace aguas por su falta de verosimilitud alarmante, unos diálogos presuntamente filosóficos que son de risa y los actores pues son todos lamentables, no solo Ana Belén, el bueno de Victor Manuel es la inexpresividad personificada, y eso que el actor de Doblaje hace lo que puede con el, pero no hay manera. 
La trama envuelve a dos recien casados de luna de miel que acampan en ...bueno el campo, todo va bien hasta que notan que les encienden los limpiaparabrisas del coche, vacían el agua, etc...vamos putaditas. Yo esperaba que fueran ellos de viejos o... no se alguna metáfora molona, pero nada, resulta que si, que hay una casa abandonada que se incendió y en ella habitan dos elementos de los que se encargan nuestros protagonistas como si después de 80 minutos soporíferos con diálogos de vergüenza ajena sobre amor, vida y muerte, esto fuera, después de todo un thriller de acción a lo Peckimpah... Y nada, se miran durante 10 minutos interminables, recogen y se largan. Fin. Que te jodan Ana Belen. Que te jodan Victor Manuel. Y sobre todo que te jodan Gonzalo Suarez. No la vean se lo ruego.

Digital Man


¿Que gran portada no? Si la hubiese visto así en su día en el videoclub la hubiese alquilado ipso-facto! En fin, sigo revisando la filmografía de Phillip J. Roth (¡alguien tenía que hacerlo!) y he topado con la que es la mejor hasta el momento. Eso no es decir gran cosa porque Digital Man sigue arrastrando esa especie de tedio pesado de las series B direct to video de este buen hombre, pero sin duda está años luz de Prototype en cuanto a entretenimiento, y es menos enrevesada y más divertida que A.P.E.X. Vamos que es como si J. Roth (jotarroz jojo)  hubiese tomado nota concienzuda de sus cagadas anteriores y hubiese tratado buenamente de mejorar. Y oye, más o menos lo logra, dentro de sus posibilidades y sobretodo presupuesto. Porque hablemos claro, Digital Man tiene unos efectos terribles de CGI incluso para la época, pero al bueno del director no le importa mostrarlos descocadamente en la secuencia introductoria, que es pura risión. 
Aunque la historia implica básicamente una conspiración militar para hacerse con unos misiles, Jotarroz no puede evitar liar la cosa más de la cuenta y acaba metiendo cyborgs, un cruce entre Robocop y Soldado Universal, y algo de su tic de contar la película en texto en los primeros instantes de metraje. Pero vamos se deja ver mejor que sus otros intentos, y sabe conservar y entregar lo que mejor sabe hacer, hacer estallar a tipos, agujerear pechos en secuencias a cámara lenta, y poner a chicos y chicas guapos en armaduras futurístas de plástico ¿que más le vas a pedir a un producto de estas características? 
Por el camino vemos a Paul Gleason (mítico por El Club de los Cinco) y a la guapísima y pechuda Kristen Dalton.

Mañana Empieza Todo


Samuel es un viva la virgen que un buen día se encuentra un rollete con un Bebé en brazos que resulta ser su hija. La madre le engaña para que se lo quede y huye. El la seguirá hasta Londres para entregarle el Bebé en su casa, pero se encontrará con que esa no es su dirección ni nunca ha vivido allí. Para colmo al buen hombre lo despiden ese mismo día, de manera que se encuentra solo y sin trabajo. Afortunadamente, un productor que ha conocido le acoge en su casa, y además, le da trabajo de especialista en series de acción. Ocho años después tiene éxito y dinero en su nueva vida en Gran Bretaña, y le da a Gloria -su hija- todos los caprichos del mundo, quizá demasiados, es justo el momento que aparece en su vida de forma inesperada, la madre de la criatura.

A Hoy Empieza Todo me enfrentaba con no demasiada expectación. Me gustó mucho Intocable, y Omar Sy me cae genial como actor, es innegable que tiene un gran carisma y mucha vis cómica. Pero el argumento era como un tópico de comedia americana. Casi me recordaba a Un Papá Genial con Adam Sandler. Parecía de ese palo. Pero lo que es en realidad, vista la película, es un intento de explotar el éxito de Intocable, en cuanto a ser una comedia dramática. Y es un género en el que los franceses se están especializando ultimamente, con mucho éxito, debo décir. Si hace poco reseñaba Loving hablando de su incapacidad para generar emociones -¡siendo un drama!- o empatizar con los personajes, además de otros problemas, como la ausencia de subtramas o desarrollo de secundarios, Mañana Empieza todo, al contrario de Loving, logra tener éxito en dichos apartados rápidamente. 
Si bien al comienzo tenemos algunos tópicos -copian el gag del anfitríón de una fiesta suspendiéndola para retomarla poco después casi tal cual de una escena de Iron Man 2- rápidamente vemos al protagonista tomar algunas decisiones coherentes, como ir a buscar a la madre donde vive, en lugar de lidiar con el problema del bebé y ver algunos gags, como sucedería en cualquier comedia americana. De esta manera estamos más pendientes de la historia, puesto que no anticipamos tanto por donde van a ir los tiros. Esta primera hora de la película está muy bien compensada. Comedia y sentimientos se dan de la mano, tenemos secundarios entrañables y nos mantiene involucrados. El problema empieza quizá al final del segundo acto, cuando la intervención del personaje de la madre se alarga más de lo que uno hubiese esperado. Además se guardan una revelación, o nos dan a engaño con una sospecha que siembran en el espectador sin aclararla del todo adrede, que me sorprendió y me funcionó -lacrimógenamente hablando- pero el guardársela para el climax sacrifica parte del ritmo y entretenimiento en la segunda hora. 
Pienso que hacía falta más comedia en esa hora final, cierto que lo que se narra no es para réirse llegado un punto, pero, estaba mejor manejada la mezcla drama-comedia en Intocables, desde luego. Quizá es un problema de desequilibrio. Omar Sy es muy buen actor también en el registro de drama, pero si esencialmente quieres una comedia, quizá hacía falta material de más peso en ese segundo acto, personajes y actores con fuerza. Como ocurría en la dinámica de Intocables. Repito, no es culpa de Omar Sy, pero si le vas a dar material dramático, quizá habría que huír del todo de registro cómico, o buscar una historia menos convencional. 
En cualquier caso, Mañana Empieza Todo funciona más que bien para emocionar y entretener, cumple de sobras su objetivo. Los americanos deberían aprender de este tipo de Comedias, capaces de hacer réir...y llorar. No es tan fácil como parece.