Cop Car (2015)

Unos niños que andan diciendo tacos por el campo (el típico travieso y el otro más bueno y parado) se encuentran con el coche de policía de un Sheriff interpretado por Kevin Bacon. Tranquilamente van y lo cogen (conduciéndolo sin aparentes problemas pese a tener como diez años ¡?) y se lo llevan por ahí a hacer trastadas. El Sheriff Kretzer (Bacon) que previamente, nos enteramos más tarde en un flashbacks, estaba ahí por motivos oscuros, enterrando un cadaver, no parará hasta que de con los niños, y con su coche.

Gran decepción esta película (aparte que entre unas cosas y otras, me ha costado una semana bajármela). Partía de una premisa chula (un poco ochentera, que se diría ahora) con dos niños y la travesura bestia de robarle el vehículo a un sheriff redneck con bigotón intepretado por un actor como es el Kevin, que se presta a la auto-mofa. Pero desde le principio noté que algo no iba bien. No me esperaba un ritmo trepidante, pero cuando tardas casi media hora en montar una premisa, que se cuenta en cinco minutos...algo falla. No tengo problema en ver películas de ritmo pausado, pero no puedes ir en contra de la emoción, sobretodo en un thriller, que es lo que se supone que es Cop Car. Hacia el final recupera un poco el interés. Pero la primera hora es tan sosa y lenta, que el resultado es que el climax no es tan intenso como podía ser si se hubiese cuidado más el guión, el ritmo y generar algo de empatía en los personajes. 

Había oído que a Jon Watts, que dirige la cinta, le contrataron en Marvel para dirigir el nuevo reboot de Spiderman por su hábil dirección actoral de niños... pero los protagonistas de esta no pueden ser más sosos e indiferentes. Y es una pena, porque con ese final, si se hubiese cuidado el guión, estaríamos hablando de otra película. Pero lo cierto es que al final Cop Car resulta tremendamente decepcionante, y ni tan siquiera entretenida. Solo hay una escena con cierta gracia, y es solo gracias a Kevin Bacon, al que se le ve muy entregado. El Sheriff tiene problemas y quiere ocultar paquetes de cocaina, pero claro mientras se libra de ella, esnifa un poco, y Kevin Bacon está bastante gracioso en un momento dado. Pero la dirección es muy pobre y el resultado es en general, repito, soso. 

Y luego queda la frustración de no resolver la situación final (los finales abruptos pueden funcionar, pero en este caso lo que hace esta conclusión es enfadar al espectador, al menos a mi, 90 minutos de lentitud rematados por un final interrumpido subitamente...) ni de que nos quede claro si el Sheriff es bueno o malo, y que demonios se traía entre manos. Decepcionante. Espero que con Spiderman el amigo Watts lo sepa hacer mejor.

El Desenlace (2005)

Un director de prestigio cuya última película fracasó (José Sancho), su amante y co-guionista (Beatriz Rico), el escritor gay (aunque dentro del armario, pero liado con un joven que quiere cambiar de sexo) de la novela de éxito que quieren adaptar los dos anteriores (Carlos Bardem) y el productor de dicho film (Javier Gurruchaga), con su explosiva novia presentadora de programas de televisión sensacionalistas (Isabel del Toro), pasan un fin de semana en un hotel de Santiago de compostela para limar aspectos de la produccción. Allí se desencadenarán pasiones ocultas...

El cine indie existe en España, y yo sin enterarme. Fascinante amigos. Gracias a un blog del que soy asiduo he descubierto la figura de Juan Pinzás. Un director peculiar. Que supuestamente perteneció al movimiento dogma, y que está marcado básicamente por una serie de fracasos en taquilla (encabezados por el film La Gran Comedia 1988) y por lo que se intuye viendo este El Desenlace, un tremendo resquemor a la industria del cine, y a la crítica en particular.

Tampoco me voy a detener mucho a hablar de este hombre, porque apenas comienzo a descubrirlo, pero El Desenlace me ha picado y mucho la curiosidad. La película ayer, al acabar de verla de madrugada (la vi del tirón a pesar del sueño que tenía) me generó dilema. Lo cierto es que es fallida como lo que intenta ser, un film dogma con un grupo de personajes encerrados en un mismo espacio y en un mismo tiempo...una especie de tragicomedia coral... la carga dramática que pretende imprimirle a todo cae en saco roto, y es más, la hace involuntariamente graciosa (más con tipos tan intensos que se lo toman tan en serio como Jose Sancho). 

Pero a mi me ha gustado, osea que ha de ser buena, pero en absoluto en la manera en que pretende serlo. 

Y es que resulta tremendamente divertida por sus despropósitos. Gurruchaga apenas intentando ser un productor excéntrico forrado con dilemas existenciales, que al final, es sencillamente Gurruchaga, nada de la amargura que se supone que acarrea el personaje trasciende, es demasiado gracioso. Carlos Bardem haciendo de gay reprimido...otra cosa que tal, me partía viendo la primera escena en que se besa con su pareja, un chavalillo con mucha pluma, lo hace de forma totalmente indiferente en plan "vale hago de gay pues ala toca beso" sin una gota de actuación. Después tenemos a una preciosa para estropeada Beatriz Rico (por ella me compré el dvd básicamente, la tenía perdida desde los tiempos de Telecinco con Hugo y la película que tantas veces vi emocionado porque salía en tetas "Los hombres siempre mienten" de 1995) que eso si, cumple bastante bien como actriz (y enseña otra vez las tetas, esta vez siliconadas). Luego está José Sancho, que es como un alter ego del director, esto es, un director de cine fracasado, que está rabioso por que su último film fue un fracaso, y al que, inexplicablemente todos hacen caso cuando está borracho y empieza a llamarles de todo... maricón, puta... y al final de la película todos vienen a coincidir en que es un tipo con dos cojones, gran director de cine y mejor persona... cuando claramente ha sido un hijo de puta toda la película, fascinante.

Es una propuesta tan extraña, tan casera (es una cámara digital y un atajo de actores que han vivido mejores tiempos en un hotel de Santiago de Compostela durante la temporada baja, en que básicamente están solos salvo otro actor en silla de ruedas) y tan poco común en el cine español que ya por su propia rareza, por su desmedido amor por si misma (facil cinco minutos previos al inicio de la película nos van listando hasta el último premio que ha recibido en el culo del mundo) que no me queda más remedio que amarla en su necedad.

No hay un hilo narrativo. Son todo conversaciones en el contexto de un mundo imaginario que se ha creado su director...un mundo donde existen productores estrellas del cine indie español (como se refieren textualmente al personaje de Gurruchaga en un momento dado) y Pinzas en un genio incomprendido. Y donde un borracho puede sacar una pistola de juguete asustar a los personajes que piensan que los va a matar, y luego se ríe de ellos diciendo que la pistola es de juguete, y estos se ríen también y le piden un abrazo... todas las escenas son obras de microteatro con diálogos extremos fuera de lugar, que en teoría deberían cambiar la dinámica de todas las relaciones entre los personajes, pero al concluir tan amigos, como si no hubiera pasado nada. Y claro, sin quererlo, la película es genial con todo esto.

Mención a parte ese final con ese hombre en silla de ruedas que se tira a la piscina para suicidarse (como hizo el hermano del personaje de José Sancho muriendo) y este que lo ve desde un piso alto del hotel, y en segundos está abajo corriendo a salvarle en calzoncillos ¡Sancho Action Hero! Grandiosa. 

Jamás he podido terminar de ver The Room, pero imagino que El Desenlace debe ser algo parecido. Un drama que en su esfuerzo por ser profundo, complejo e intenso, se hace todo lo contrario, disparatado y risible. 

P.D. Investigando un poco sobre Beatriz Rico he descubierto que hace obras de teatro como Mejor Viuda que Mal Casada (que se anuncia con fotos de ella con unos niveles de manipulación de photoshop en la cara para rejuvenecerla inéditos) tiene un grupo de rock (no entraré a valorar la calidad...) llamado Be Rock con el que se va de gira, y es madre. 

P.D. 2. En el reparto tenemos tambien a Isabel del Toro, mujer recauchutada, de cuerpazo que ha vivido mejores días, me sonaba de televisión y tal...pero no la situaba. Viendo imdb descubro que salía en la horrorosa Mucha Sangre...y viendo fotos de la película la verdad es que aquí parece más joven...

P.D. 3. Para el recuerdo me quedará para siempre la descojonante escena con Gurruchaga sufriendo y cagándose en todo los ronquidos de Fabio, el amante de Carlos Bardem en la película, que es un chico que quiere operarse para ser mujer y hace monólogos de humor ataviado en plan Liza Minelli.

Operación U.N.C.L.E

Napoleón Solo es un hábil soldado americano que se forró a base de robar obras de arte al final de la Segunda Guerra Mundial. Atrapado por el gobierno, este le ofrece un trato, ser espía para utilizar sus cualidades a favor de su país. Pronto se verá atrapado en un embrollo con implicaciones que podrán poner en peligro el mismo planeta... (se nota que no me empapé mucho del argumento ¿verdad?)

Y la verdad es que poco importa puesto que a lo que vamos es básicamente a disfrutar de una Buddy Movie estilo Ritchie con un maravilloso diseño de producción, que apuesta por la elegancia, el ingenio y la diversión con clase, antes que por las secuencias de acción interminables. Y se agradece, vaya que se agradece.

Se ha acusado a la película de tener un duo protagonista muy soso. Puede ser. Pero debo decir que me ha sorprendido Superman, esto es, Henry Cavill en este film. Se le ve en su salsa vistiendo esos trajes espectaculares, rodeado de lujo y confort. Y le han dado el rol perfecto, un vividor con ingenio con dominio absoluto de la situación. Y como el disfruta, hace disfrutar al espectador. Al menos a mi, me hizo disfrutar. 

Se puede decir lo mismo de Armie Hammer y Alicia Virkander (una vez más esta chica destila una sensualidad palpable en todo momento, me sorprendió en El Séptimo Hijo, me enamoró en Ex-Maquina, y aquí encima se desenvuelve en la alta comedia como pez en el agua) que destilan química y complicidad en todo momento. También destacar secundarios de lujo como Hugh Grant. 

Espero que haya éxito en taquilla porque la película funciona a modo de precuela de lo que seria la propia serie de los 60 en que se basa (llamada en España El Hombre de Cipol con Robert Vaughn el inolvidable Villano/Sosías de Lex Luthor de Superman III). Muchos la tildarán de entretenimiento pasajero que no aporta nada. Cierto que solo pretende ser entretenimiento y diversión, pero logra no insultar al espectador y ser honesta en sus resultados. Además no creo que escenas grandiosas como la de Solo apeándose de la lancha motora conducida por su compañero Illya (Armie Hammer) en plena persecución mortal, tomándose tranquilamente un sandwich que encuentra en un camión, mientras su compañero arriesga la vida, o la del científico/torturador quemándose accidentalmente mientras los protagonistas, ignorantes de lo que le ocurre, discuten que hacer con el, sean olvidables. Ni mucho menos.

Mención aparte tendrían ese montaje que se repite en escenas clave, en el que se nos ocultan los ases que se guardan los protagonistas o los villanos en la manga, retrocediendo en el tiempo y cambiando de un golpe la narración, un toque original que funciona estupendamente como golpe de efecto, especialmente en la secuencia final.

Operación U.N.C.L.E. es cine palomitero como el que ya no se hace, con un espectacular diseño de producción y toneladas de encanto. 

P.D. Llamadme loco pero detecté más de un guiño al hecho de que Cavill es el actual Superman cinematográfico, en un momento dado su pelo parece estar peinado adrede para que tenga el mítico caracolillo en la frente del personaje. O en la primera secuencia, en la que admirando el motor que está arreglando Gaby (Alicia Vikander) habla de que es tan perfecto, que solo le faltan alas para "volar"...igual es paja mental mía...

Otra anécdota personal...me pasé la película entera dudando de si uno de los personajes femeninos, Victoria (Elizabeth Debicki) era Rooney Mara, al final me repetía a mi mismo que si, todo convencido...pues bien, no lo era, era la mentada actriz, como compruebo en imdb, una francesa que ha intervenido en películas como El Gran Gatsby (2013)...

Extinction (2015)

Extinction nos narra los días posteriores a un apocalipsis zombi, centrándose en tres personajes: Patrick (Matthew Fox) que vive solo en su casa con su perro, come de lo que caza, se pone borrachuzo y hace un podcast que no escucha nadie más que el (por otro lado como muchos en la actualidad), Jack (Jeffrey Donovan) que vive justo en la casa de al lado con su hija Lu (Quinn McLogan). 

Ambas "familias" no se hablan. Los zombis que acabaron con la vida de la madre de Lu aparentemente se han extinguido, pero ahora queda una glaciación infinita (de ese frío glaciar perpetuo nada se nos explica, digo yo que será derivado de algún tipo de acción nuclear para acabar con los zombis) que hace que haya que luchar contra el hambre y el propio aislamiento.

De esta película pudimos ver sus primeros diez minutos en el pasato Festival de Nocturna, en Madrid. Yo concretamente pude verlos al lado de su director. Por pura casualidad ojo, cosas de los festivales, que puede uno sentarse al lado de las "celebridades" tranquilamente sin darse cuenta. Tanto que de hecho, casí me siento encima de la mochila del pobre hombre...que el quitó del asiento raudo. Tras el incidente y dada mi timidez natural, no me animé a saludarle y decirle que me encantó Secuestrados...pero bueno, ahí queda la triste/jocosa anécdota.

Volviendo a la película, no me animaron nada esos diez minutos iniciales, pero si su trailer, que vimos a continuación. Esa primera escena está bien planteada desde el punto de vista del supense (dos autobuses escolares evacuan una ciudad, Harmony, de ciudadanos atemorizados por lo que se intuye que ocurre, una plaga zombi) porque nos introduce al meollo del asunto sin más explicaciones. Pero está rodada cámara en mano, y esto aunque le da intensidad, es confuso en los momentos de pánico en la escena...Me figuré otra película en mi mente, antes de verla ayer Miercoles, día del espectador.

Mis temores eran que fuera una historia muy centrada en los personajes, de devenir lento, con esa falsa profundidad, ese rollo pretencioso que se ve de tanto en tanto ultimamente y que se hace ya cansino y tópico. Pero al final, resulta que me equivocaba y acertaba a la vez. Efectivamente Extinction es una película muy centrada en los personajes y muy reposada, pero en ninguna manera pretenciosa o falsamente profunda, lo que hay que agradecer a la buena dirección del amigo Vivas. Eso y la dirección de actores, el trío protagonista lo hace estupendamente cada uno en su rol. Haciendo creíbles estos personajes y sus pesares.

La ironía para mi en este caso, es que ese tramo tan "lento" de película es lo que me ha resultado a la postre más interesante. Patrick entrevistándose a si mismo en la radio, Lu llevándole galletas a Perro (que así se llama el perro de Patrick) ... obligándo a su padre a jugar a que ella es la profesora y el el niño...francamente, poco zombi hubiera necesitado yo llegado cierto punto de la película, cuando es divertido y fascinante ver como se las apañan para sobrevivir los personajes en un entorno tan hostil...

De hecho cuando llega la parte más "terrorífica" casi lo lamenté, porque quería seguir viendo más del discurrir cotidiano de estos personajes, que la película logra hacer verídicos y cercanos. Además, pese a que era de esperar, la "redención" del personaje de Patrick y su repentina superación de sus demonios particulares (esa voz en la radio) me pareció eso, aunque necesaria, muy precipitada. 

Pero bueno, el tema zombi da algunas sorpresas, y algunos giros predecibles se vuelven sorpresas en manos de Vivas, que ya hizo esto en Secuestrados (sobretodo con ese final brutal). Además el diseño de las criaturas es original e interesante. Lástima que este giro hacia el terror nos de un film más standard, que no por bien rodado, deja de ser un lastre para lo conseguido anteriormente. Me quedé con la sensación de que la película no había profundizado lo suficiente en el trasfondo de la historia (la plaga y la vuelta de las criaturas, los supervivientes...) la subtrama de los protagonistas me quedó confusa (no terminaba de entender con exactitud que había pasado entre ellos). Quizá habría un formato miniserie habría sacado más lustre a esta adaptación de la novela de Juan de Dios Garduño.

Pese a todo (como dice el título de la novela original) Extinction es un correcto drama terrorífico. Pero podría haber sido mejor, mucho mejor. 

Mencionar el gran guiño que se marcan en una de las tomas de la ciudad congelada, cuando vemos a Patrick pasar frente a la marquesina de un cine que proyecta "En Las Montañas de la Locura" una supuesta adaptación fímica del relato de Lovecraft que no consiguió llevar a cabo Guillermo del Toro...esperemos que eso cambie sin que tenga que haber un apocalipsis zombi como consecuencia...y aunque no viene a cuento, mencionar una gran escena para el recuerdo. Jack buscando en una casa ajena, encuentra unos ancianos que se han pegado un tiro, desparramándo sus sesos por la pared, pero claro, hace nueve años, con lo que todo está congelado (incluído el salpicón de sangre y sesos) fascinante labor de maquillaje, algo más de eso habría beneficiado y mucho a la película. Y ya que estoy con aciertos y errores, creo que tanto el personaje como la actriz Clara Lago, están de más. No es que lo haga mal la chica (pese a lo mal que se dobla) pero su personaje está presentado demasiado tarde y no aporta ni información ni en general nada a la trama.