Ni en Sueños (2010) de Jim Field Smith. Deliciosa Comedia.

Ni en Sueños es una entrañable comedia con un gran reparto que da en la diana al plantear una premisa con la que puede identificarse el 90% de la audiencia masculina ¿Que pasa si una tía espectacular mucho más atractiva que yo empieza a salir conmigo? 

Ni en Sueños es una comedia deliciosa, como la defino, no solo por su protagonista femenina, la espectacular Alice Eve, que también, sino porque es una de estas películas que transmite una sensación entrañable, un calor humano especial, que logra que sientas cariño por los protagonistas y en momentos determinados, lo pases tan mal como ellos, sufras con ellos y te alegres con ellos. Y no solo los protagonistas, también los secundarios. El grupo de amigos de Kirk (Jay Barruchel que está fabuloso en su papel de sufrido adolescente permanentemente inseguro) es otro de los puntos fuertes de la cinta, muy bien interpretados por el trio formado por T.J. Miller, Mike Vogel y Nate Torrence. Las escenas de estos personajes, junto con las de esa familia de gañanes (ex-novia de Kirk y nuevo novio acoplados incluidos) que atormenta y acompleja al pobre Kirk, son las más notables del guión. 

Guión que lamentablemente se diluye bastante hacia el tercer acto, en una especie de constante huida de los tópicos para después abrazarlos de nuevo, renunciando a algo más sentimental, como hubiera sido lo más lógico, para plantear una especie de absurdo corre, corre, que te pillo, que no viene muy a cuento (eso si con algún gag bueno de por medio). Cosa que empaña ligeramente el final. 

No obstante la labor de todo el reparto (Alice Eve incluida, más allá de su espectacular físico, logra hacer creíble que una mujer tan espectacular pueda interesarse por el protagonista), en especial de los maravillosos secundarios, hace olvidar el bache del guión, manteniendo la excelente impresión de los dos primeros actos. Una excelente comedia que recomiendo a todo el mundo. 

Algunos la tacharán de pastelosa y echarán de menos más desfase y locura. Gags bestias estilo American Pie, que es lo que parece querer vender su cartel. Pero a mi me parece mucho mejor película así. Y me alegro que optaran por narrar una historia sentimental de forma cómica, pero sin desviarse a lo burdo, en este caso, pienso que era el tratamiento más adecuado para la premisa.

Masters del universo o cuando He-Man trabajó para Cannon

Lo prometido es deuda y damos comienzo ya con nuestra retrospectiva del universo Cannon y una selección de películas tales como "Cyborg", "Superman IV", "La matanza de Texas II" o la que hoy nos ocupa.Espero os guste de este, nuestro primer especial y que lo disfruteís tanto como yo lo he disfrutado escribiendolo.
 Si fuiste un niño de los ochenta supongo que te gustarían tres series de TV, estas son "Masters del Universo" , "Gijoe" o "Transformers" (bueno vale, tambien "Thundercats","Bravestarr" o "Dragones y mazmorras" entre otras muchas), todas ellas ademas fueron productos bien engrasados, planeados por Mattel y destinados a llenar las jugueterías de todo el mundo con una gran variedad de figuras de acción.

He-man, Skeletor y compañía fueron de los primeros en dar el pistoletazo de salida, esta serie animada sale de los mitícos estudios Filmation, responsable de otras series inolvidables como "Flash Gordon" o "Real Ghostbusters" (que graciosa era la cabecera con el gorila tarareando el tema principal).El caso es que Mattel vio el negocio y encargo la versión animada a este legendario estudio dando pie a una moda que arrasó en todo el planeta.
Así pues se hizo inevitable una adaptación a imagen real del príncipe Adam y Cannon consiguió tan suculenta licencia.

El elegido para encarnar a He-man fue el musculado Dolph Lungdren, actor sueco que era conocido por su papel de Ivan Drako en "Rocky IV", y en el papel del malvado Skeletor nos encontramos a un irreconocible Frank Langella debido al maquillaje. Como curiosidad, destacar la presencia de Courtney Cox (la Mónica de "Friends") en uno de sus primeros papeles y al director calvorota de "Regreso al futuro", haciendo aquí de policía en un papel divertido.

El film es una producción bastante digna y esmerada, de presupuesto modesto pero que ofrece las suficientes dosis de acción efectos y criaturas de lo que se esperaría de los habitantes de Eternia.
Se inventaron criaturas nuevas para la película, con esos cazarrecompensas (sí, al director le gustaba el "Imperio Contraataca") como el maestro tuerto ese de las espadas, otro con cabeza de cobra o uno, que digo yo sería Beastman, por parte de los buenos tenemos a Teela, Man at arms o Wildo (una especie de duende que hace las veces de Orco).
Debido a un presupuesto ajustado, la acción transcurre en un pueblecito americano, al que llegan los protagonistas atraves de un portal dimensional (¿Lógico,verdad?) y claro, el conflicto entre el bien y el mal se propaga hasta nuestro mundo, ya que la llave para resolverlo se halla en manos de unos tortolitos adolescentes y se trata de un artefacto que por medio de la música tiene un poder increíble (¿donde podéis encontrar ahora estos argumentos?).

En definitiva es una película bastante loca y divertida, quizás lo más hiriente para el fan más ácerrimo sea que casi  todo el film transcurra en la Tierra y que la acción no transcurra por entero en Eternia, con más cantidad de personajes conocidos por todos como "Stratos","Merman","Triclops",etc...pero es un producto bien acabado, que aprovecha su ajustado presupuesto y lo más importante, los actores interpretan bien sus papeles.
La película recaudó bastante (sin ser un "rompetaquillas")e incluso Cannon barajó una segunda parte que nunca llegó a realizarse (pero que se reciclo, como bien me han informado, para "Cyborg",de la que ya daré buena cuenta en este ciclo dedicado a Cannon).
Pero en la memoria me queda esa escena de Wildo comiendo pollo frito, y es que no consigo quitarmela de la cabeza...
Una peli muy rescatable de la que espero nos llegue pronto su edición Blu-Ray, que ha salido este año en EEUU y que debido al éxito de "Transformers" y "Gijoe", Hasbro se anime a llevar  de nuevo a las pantallas esta gran franquicia.

The Taint (2010) Drew Bolduc y Dan Nelson. Provocando y divirtiendo.

Alentado por muchas personas que simplemente me decían que había que verla y que era brutal, y ya sabiendo un poco por donde iban los tiros, vi The Taint. Y debo decir que aunque me pareció divertida y original, no me ha parecido para tanto. No se si es culpa del "hype" tan positivo que me llegó de ella o de la propia película. Una propuesta que a pesar de no ostentar una gran calidad, pienso que debería ver cualquier aficionado al  género. Por la originalidad y frescura de su propuesta. Y por su firme personalidad iconoclasta, que nada conscientemente a contracorriente. Y por ser un ejemplo de buscar nuevos caminos en el género, rodando un film que tiene su propia personalidad. Bien resuelto y ejecutado con pocos medios.

The Taint nos cuenta el pasado de diversos personajes antes de que una extraña epidemia se extienda por el agua y convierta a todos los hombres en ávidos locos permanentemente erectos que violan y ejecutan a toda mujer que ven. Argumento políticamente incorrecto donde los haya, pero que se queda en una tontería para llamar la atención, que a la postre no significa gran cosa en el conjunto. Lo que si significa y mucho para el film son sus personajes, muy originales y peculiares, cuyo pasado se nos narra adoptando un tono de grave seriedad satírica, entre lo absurdo y lo extravagante. Y es en este particular, sus personajes, y no en sus brutales escenas gore (que las hay y son brutales) y en especial, su divertido protagonista Phil O´Ginny, interpretado por Drew Bolduc, también uno de los directores, donde tiene su punto fuerte The Taint.

Aunque su guión, que avanza sin avanzar, mostrándonos que ha llevado a cada uno de los protagonistas a la situación en que están ahora, antes del brote epidémico, demuestra que los dogmas de escritura de guión, aunque tengan muchos años de antigüedad, siguen siendo válidos. No se puede pasar uno toda una película introduciendo personajes. 

Entre los puntos fuertes de la película, aparte de sus peculiar y brutal argumento y su divertida excentricidad, está la magnífica banda sonora, de sonidos eléctricos muy pegadizos.

Recomendable para personas muy fans del género de terror y que busquen propuestas radicales, muy diferentes y originales.

De Boda en Boda (2005) de David Dobkin. Magnífica Comedia.

Gran comedia. Muy recomendable para absolutamente todo el mundo. Con un par de actores como Owen Wilson y Vince Vaughn, en estado de gracia que exhiben una química inigualable. El resto del reparto rinde a la misma altura, destacando especialmente Rachel McAdams (¡que guapa está de morena!), la divertidísima Isla Fisher y el mítico Christopher Walken, en un divertido papel. La historia de dos sinvergüenzas que se dedican a colarse en bodas, para cepillarse a todo lo que se mueve y acaban encontrándose con la horma de su zapato, engancha de principio a fin. Llena de momentos divertidísimos, entrañables e incluso otros emocionantes y románticos. Es una de esas comedias que tiene de todo para todos. Todo lo que ofrece es bueno, es absolutamente entretenida y 100 % disfrutable ¡Ya estáis tardando en verla!

Carta Blanca (2011) de Bobby Farrelly y Peter Farrelly. Los Farrelly domesticados.

Carta Blanca es una buena comedia. Entretenida, divertida, con gags muy logrados (el momento "íntimo" de Fred, Jason Sudeikis en el coche, otro en el que el y su amigo Rick, interpretado por Owen Wilson son sorprendidos en una conversación indiscreta y otro hacia el final, este si, muy en la línea gruesa de los Farrelly). La lástima es que pese al casting inspirado y la interesante premisa -dos cuarentones obtienen de sus mujeres la "carta blanca" una semana de soltería y libertad- la propuesta no vaya más lejos y por momentos pierda incluso algo de ritmo. 

Es buena comedia, como digo, pero la premisa pedía más locura, momentos más desatados y aunque tiene algunos gags en esa línea, en general, la contención es la nota dominante. Y viniendo de quien viene, de los directores de Dos Tontos muy Tontos o Algo Pasa con Mary, tiene doble delito. Es más, incluso al final, tenemos algo de moralina, con ese protagonista absolutamente buenazo que hace alarde de contención y fidelidad absolutas en un momento y ante una situación en que ningún hombre podría hacerlo. 

Recomendable aún así, para quien busque una comedia que le mantenga entretenido y le haga reír durante la mayor parte del metraje.

Bereavement (2010) de Stevan Mena. Aburrido slasher que se queda en tierra de nadie.

Bereavement es una aburrida película de terror con una buena fotografía y de producción cuidada. Navega de forma desganada entre varios géneros muy diferentes como son el slasher, el drama o el thriller, sin en ningún momento adscribirse con fuerza ni calidad en ninguno de ellos. Y por tanto, da lugar a un producto desangelado y antipático. Por más ganas que le pongan algunos de sus actores, o más giros que imponga el guión (uno de ellos realmente sorprendente, pero muy frustrante para el espectador, y por el que dan ganas de mandar a la mierda al guionista) no convence. De hecho, como he dicho, tan siquiera entretiene.

Al final el único acierto y reclamo de la cinta, es incluir como protagonista a la preciosa Alexandra Daddario (Percy Jackson y el Ladron del Rayo, La Matanza de Texas 3D). Únicamente recomendada para fans irredentos de esta bella mujer (entre los que me encuentro) el resto podéis ignorarla y pasar de largo ¡y haréis bien!

Superman ll El montaje de Richard Donner,revisionado e impresiones

Como ya es sabido Superman II sufrió una serie de graves desavenencias entre productores y director que hicieron que en un rodaje ya bastante adelantado se cambíara la dirección sustituyendo a Donner por Richard Lester. La película original que todos conocíamos se resentía y se hacía bastante palpable los problemas que arrastraba, con un humor éstupido que no venía a cuento y ausencias hirientes como la de Marlon Brando como Jor El, que era sustituido por la madre, Lara.
Así teníamos un director impuesto que dividió al reparto (Margot Kidder se alzó a favor de Donner y su castigo se hizo palpable en Superman III, donde solo aparece al principio y al final de la cinta), un metraje ya rodado de casi el 80% y una serie de decisiones que destrozaron la visión original del producto, convirtiendola en un producto rentable en taquilla pero bastante deficiente en los aspectos ya citados.
Así pues, Donner, en 2006 consigue al fin llevar a cabo su visión del film. Y la verdad que eso ganamos los fans, porque yo ya considero esta y no la de Lester, la versión definitiva de Superman II.

La edición en DVD quizá se resiente de unos efectos especiales (sobre todo los añadidos ahora) un poco pobres y un montaje que peca de falta de material original en algunos momentos, pero que elimina los aspectos mas vergonzantes de la original, como Superman volviendo a poner la cúpula de la casa blanca, toda la subtrama de París, con terroristas secuestrando uno de los ascensores de la torre Eiffel o los momentos de humor bochornante y que no venían a cuento cuando Zod, Ursa y Non se pelean con Superman en Metropólis, amén de la cutre secuencia en la que Superman se inventa un nuevo poder que es sacar una "S" del pecho a modo de red-trampa para parar al gigantón Non, que desaparece así como sí nada...éstupido.

En el montaje de 2006 nos encontramos una película más drámatica, pero con toques de humor suficientes que tan buenos resultados dió en la anterior, sobre todo es más completa y creíble en la relacción entre Clark y Lois,la recuperación de Marlon Brando como Jor El en las escenas de la fortaleza de la soledad y ,aunque el final os resultará conocido, ya que es el de la primera parte, (Superman hace girar la Tierra al réves para que toda la vida del planeta retroceda en el tiempo)
 no es por falta de imaginación de los guionistas, lo que ocurre es que este era el verdadero final para Superman II (Las dos primeras películas se escribieron al unísono y se rodaron casí de seguido)pero a los productores les pareció más impresionante esta hazaña para la conclusión de "Superman the movie".
Así pues, sí sois fans y teneís el estuche métalico con todos los dvd´s de Superman , no pódeis perderos este gran regalo que Donner ha hecho para la posteridad.